作品を知らない人でも楽しめる展示
萩尾望都の『ポーの一族』は、バンパネラ(吸血鬼)として永遠の時を生きる少年・エドガーの姿から、人間とは異なる存在の孤独や時代を超えて生きる者の宿命がにじむ。『トーマの心臓』は、ある少年の死をきっかけに、心を閉ざしたユーリと寄宿学校の仲間たちが葛藤を抱え、愛や赦し、人間の内面へと迫っていく物語である。
山岸凉子の『日出処の天子』は、厩戸王子(のちの聖徳太子)を主人公に、飛鳥時代の政治や権力争いを背景とした人間模様を、壮麗な絵と緻密な心理描写で映し出している。『アラベスク』では、冷戦下のソビエト連邦のバレエ学校を舞台に、平凡な少女ノンナが才能を見いだされ、厳しい試練に立ち向かいながら自らの踊りを追い求める姿を、繊細な筆致で追う。
会場では、こうした作品のあらすじも紹介されている。長年のファンにとっては懐かしい物語を振り返る機会となり、これまで知らなかった作品に出会えるのも魅力だ。
吉村さんによると、今回の展示作品は、名場面や印象的なセリフだけでなく、構図や色彩なども考慮して選ばれているという。
漫画を読むときは、ついつい物語を追うことに夢中になってしまうが、原画を前にすると、絵そのものの美しさにも引き込まれる。一枚一枚の繊細な線や細部まで描き込まれた表現は、思わずじっくり見入ってしまうほど。現在はデジタル作画が主流だが、この時代の作品はすべて手描き。紙に残された筆遣いや線の表情が感じられるのは、肉筆原画ならではの魅力だ。
また、作家本人が制作について語る映像も上映されている。普段はほとんど顔を出すことのない三人の姿を見られるだけでなく、肉声を聞けるのも貴重な機会。作品に込めた思いや制作の背景を、本人の言葉から知ることができる。
セクション4では、歴史や西欧文化、ジェンダーなど、三人の作品に共通して見られるテーマを横断的に紹介する。それぞれの創作の歩みをたどったセクション3に続き、今度はテーマごとに作品を見比べることで、三人の表現に通じるものや、それぞれの個性が浮かび上がる。
「ファンの方はもちろん、物語を知らない方にも楽しんでいただける展示になっていると思います。今回の展覧会をきっかけに、作品を手に取りたいと思っていただけたらうれしいですね」(吉村さん)
一枚一枚をじっくり見ていると、時間が経つのも忘れてしまう。長年読み続けてきた人にとっては、親しんできた作品を新たな視点から見つめ直す機会に。そして、まだ作品に触れたことのない人にとっては、三人の作品と出会うきっかけになりそうだ。少女漫画が持つ奥深い世界を、原画や展示を通して味わってみてはいかがだろうか。
